送交者: Passer-By-From-Texas 于 November 07, 2010 18:42:27:
回答: 可不敢再随便“呵呵”了:)) 由 草绿 于 November 07, 2010 13:55:36:
达芬奇研究人体的结构几近医学解剖,代表西方绘画最求逼真到了最高程度--精确到像照相。到十七世纪,像荷兰画家伦勃朗的人物肖像的精准、传神使他名声远近,他给人画像的生意欣荣。荷兰的黄金时代的,也是代表性的发展,都是最求逼真,当年的大师们如今都是载入史册的:)。那些个时代,代表人类能用笔画出最高逼真度的人和物。之后,作为艺术的思潮的发展,对已经能达到画出与实物“一模一样”不再满足,出现了印象派、抽象派等。毕加索是从经典绘画上受训,先是能画“逼真”画再转入“不像实物”的抽象画的。 中国绘画尤其特殊的魅力,但是,有点像中医,世界不能“视而不见”,又不能被拿来作为人类最高绘画艺术品。Why? 中国的吴昌硕、齐白石、张大千等等,都未曾画出过逼真的实物过。他们的写意像诗,像抽象画,但是,中国画里没有过真正写实的画。唐宋元明清的工笔画家们,那个人物、花卉、虫鸟等等,都到不了逼真的写实。这是本质的差异。然后用写意、抽象去“绕过去”,那是无奈:)) 画画一定要能画到十分像,再谈“不像”:)。 相反,摄影,拍出个现实的缩影,这不是成就(achievement),:),这是相机的default。超越记录,提升图像和内容是追求:)。几乎所有的著名风光摄影作品都不是严格意义上的直接记录---用标准镜头、没有滤色片、没有暗房再曝光调节的。相比,技术摄影的产物---重要的法厅证据照片、Watson和Crick当年拍下DNA螺旋结构的照片(后来得了Nobel奖),估计大多数不学生物的人士都没见过:),估计也没人印一份挂家里客厅里:))
毕加索的具象画
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